テーマが決まったら、それをもとにアイデアをふくらませます。アイデアはこまめにメモして書きため、必要に応じて図書館などで資料収集などを行ないます。

アイデアがまとまってきたら、プロットをを作ります。プロットとは、あらすじのようなもので、話の流れを文章にしたもの。

次に、このプロットをふくらませてネームを作ります。ネームとは漫画の設計図のようなもので、ここで気を抜くと、いくら絵をきれいに描いても、よい作品にはなりません。

具体的には、ノートなどにコマ割りをして、おおざっぱに絵や吹き出しなどを書き込んでいきます。

そして、このネームを土台として、原稿用紙に下書きをし、ペンを入れて完成――という流れになります。

　携帯向けマンガは、携帯電話のディスプレイを利用してマンガを読みます。もちろんそのディスプレイのサイズを考えると、読みやすさは紙媒体のマンガに劣りはしますが、携帯サイトが多くの人に利用されているのと同様、携帯向けマンガも利用者を伸ばしつつあるようです。

　大手出版社の中にも、携帯向けマンガの配信を手がけているところがあります。その一つが集英社。

集英社 マンガカプセル

http://mangacapsule.jp/pc/

　集英社からは『ジャンプ』『りぼん』などのマンガ誌が出ていますが、これらの人気マンガが携帯向けマンガとして配信されています。

　集英社はマンガ雑誌も手がけています。代表的なものは、少年漫画なら『週刊少年ジャンプ』、少女漫画なら『りぼん』――どちらもマンガ雑誌としては「大御所」ですね。ですから、集英社のマンガ雑誌や、集英社発行のマンガ単行本を読んで育った人は多いのではないでしょうか。特に『週刊少年ジャンプ』は、連載されたマンガが多数アニメ化され、普段マンガを読まない人たちも、多数がそのアニメに親しむ結果になっています。

　集英社は、こうしたマンガ雑誌以外にも「コバルト文庫」「スーパーダッシュ文庫」といったライトノベル系も手がけ、こちらもマンガ好きな人の支持を集めています。

　ガンダムは商業的にも成功を収めているため、ガンダムシリーズは「機動戦士ガンダム」の放映以降30年近く経った現代でも、次々に新商品や新番組が作られ続けています。

　ガンダムのこうした商業的展開のひとつがガンダムのマンガ化。ガンダムのマンガは、これまでいろいろな人たちによって描かれてきました。ガンダムのマンガの代表的なものが雑誌『ガンダムエース（GUNDAM A）』。これはマンガ雑誌というより、タイトル通りガンダムの専門誌ですが、この誌上では、多くのガンダムのマンガも連載されています。

　マンガ（コミック）の歴史は結構古いですが、マンガ（コミック）の定義自体が複数あるため、その発祥についても諸説あり、「マンガ（コミック）の起源」とはっきり言えるようなものは明らかになっていないようです。ただ日本においては「絵巻物」がマンガ（コミック）のプロトタイプとみなされているようですね。そして18世紀から20世紀はじめにかけて、吹き出しやコマ割りなど、徐々に現在のマンガ（コミック）のような体裁が整えられていきました。

　『ドラえもん』の連載開始は、何と1969年。1973年には日本テレビでアニメ化され、1979年からはテレビ朝日でアニメ化。この『ドラえもん』のアニメは、原作者が亡くなったあとも現在に至るまでずっと放映され続けている長寿番組となっています。もはや『ドラえもん』は国民的人気を誇ると言っても過言ではないでしょう。

　『ドラえもん』の人気の秘密は、ドラえもんの四次元ポケットから次々と出てくる未来の道具。その道具自体は、正しく使えばそれなりに役に立つものなのですが、それをドラえもんとのび太がどう使ってどういう結末を迎えるかが、ストーリーの核になっています。

　少女漫画の中でも「名作」と呼ばれるものは、長い時を経てもなお人気は衰えず、「愛蔵版」などが出たりもしています。こうした少女漫画の名作の例としては、

・『ベルサイユのばら』（池田理代子）：アニメ化されただけでなく、宝塚歌劇団でも公演された

・『エースをねらえ！』（山本鈴美香）：一番有名なキャラは「お蝶夫人」では？

・『ガラスの仮面』（美内すずえ）：1976年に連載が始まり、いまだ未完。「親子三代でファン」という家族も……。

・『ポーの一族』（萩尾望都）：こちらもいまだに新しいファンを獲得しています。

といったものがあります。

　漫画家になれる人というのは、漫画家志望者のうちのほんの一握りであることは言うまでもありません。会社員や公務員と違い、その収入は自分の運と実力次第、時にはスランプやどん底を味わうこともある漫画家――漫画家を目指すなら、まずは

「何があっても漫画家を続けてゆけるくらいの、漫画に対する愛と情熱が、自分にあるか」

を自問自答すべきでしょう。

　漫画家になるには、一般的には、各出版社が主催する漫画のコンテストに入賞するか、もしくは出版社に直接持ち込みをするという手があります。しかしいずれにしても、編集者に認めてもらえなければなりません。そのためにも、応募や持ち込みの前に、ある程度の漫画を描くスキルを養っておく必要があります。

　漫画家になるには、単に絵がうまいだけではダメで、やはりストーリー的に読ませるようなものが描けなくてはなりません。漫画家には、有名な漫画家のアシスタント出身の人も多いですが、アシスタントの仕事もそうそう転がっているわけではないので、その場合は専門学校などで勉強したり、同人誌などを出しながら腕を磨いたりといったような手もあります（同人誌出身の漫画家も意外に多いです）。

　オンラインの無料漫画は、プロが描いたものと、個人が趣味で同人誌的感覚でアップしているものに分けることができます。個人の無料の漫画サイトは、それこそ星の数ほどあり、プロ顔負けのものも決して少なくありませんが、彼らは学業や本職の合間に描いていることが多いので、漫画の更新速度は概ねプロより遅めです。それでも多くのファンを獲得しているサイトも少なくなく、一日に5桁以上のアクセス数を誇るところも。

　一方、プロの作品の代表的なものには、無料の漫画雑誌というものがあります。中でも「COMIC SEED!」は有名で、単行本も多数出ています。

　無料の漫画の多くは、従来のような紙媒体ではなく、ネット上で閲覧するデータ形式になっています。こうした無料漫画は、ネットの速度によっては表示に時間がかかるため、紙媒体の漫画と比べると、読むのに若干ストレスを感じることもあるかもしれませんが、なにしろ無料。そのくらいは目をつぶってもいいかもしれませんね。

　無料漫画には、アマチュアのものはもちろん、プロによるものも少なくありません。検索エンジンで「漫画　無料」などのキーワードで探すと、無料の漫画がいろいろ見つかりますから、無料で漫画が読みたい方はどうぞお試しください。

　マンガ喫茶の蔵書は、一般的には書店や図書館なみで、喫茶というよりもマンガや雑誌などを読ませることを主なサービス内容としており、マンガ喫茶に入る客のほうも最初からそのつもりで入ります。

　マンガ喫茶では、マンガ以外でもさまざまなサービスを提供している場合が多く、その例としては、テレビやDVD、インターネットのできるパソコンなどがあります。さらに店によっては個人ブースやシャワー、仮眠スペースを備えている場合も。また、都市部を中心に、深夜営業をしているマンガ喫茶も増えてきており、その利用料金の安さから、単にマンガを読むだけにとどまらず、終電を逃した人たちが宿泊施設として利用することも少なくありません。

また“戦い”とは暴力だけを意味するのではなく、野球漫画やサッカー漫画などのスポーツをテーマに扱った漫画も、“戦い”という要素を中心に据えているといえるでしょう。

そして、この“戦い”に加味される要素が“超能力”。これは、俗にいう“念力”といったものにとどまらず、超人的な肉体能力や変身能力なども含まれます。

人気少年漫画に共通する第二の要素は、“色気”。近年の少年漫画（青年漫画を除く）は、以前のものに比べ、いわゆる“性描写”が減少しつつあるといわれていますが、魅力的な女性キャラクターは、（主人公との恋愛関係の有無にかかわらず）その漫画の人気を支える重要な要素となっています。

まず、紙とペンが必要になりますが、ペンには丸ペン、かぶらペン、Ｇペンなどの種類があり、必要に応じて使い分けます。

枠線など均一の線を描くためには、烏口という道具が使われますが、最近ではロットリングペンを使う人も多いようです。

定規にも、直線定規の他、雲形定規や自在曲線定規などの種類があります。筆は、ベタや色を塗るときに使用しますが、いろいろな太さのものをそろえておくと便利です。

インクは、かつては製図用インクや証券用インクが使われていましたが、最近では漫画専用のインクが販売されています。

漫画を美しく仕上げるためには、スクリーントーンも必要になります。スクリーントーンを使う際は、スクリーントーンを切ったり削ったりするためのナイフや、スクリーントーンをこするためのトランサーなども必要です。

最近では、パソコン上でイラストレーションソフトを使って漫画を描く人も増えています。